Блог



Фотобиеннале: найди искусство в современной фотографии


билеты на фотобиеннале ценаСтуденческий билет на Фотобиеннале в галерее Винзавода продается за отштампованные 100 руб. вместо отпечатанных на нем 70; взрослый же расходится за самоуправские 200 вместо указанных 150. В Манеже ситуация еще интереснее: билет, лишенный социальных льгот, стоит 300 рублей. Очевидно, разница пойдет на перепечатку билетов для Фотобиеннале-2009.
Как в любом случае, подобном оценки современного искусства, неразумно было бы высказывать точку зрения исключительно нигилистическую: да, есть в такой современной культуре определенная часть именно культуры. Но даже эта часть во многом спорна и противоречива – что уж говорить про другую. Да, несомненно, всегда есть гениальные работы; однако зачастую они теряются в сериях, общее достоинство которых можно свести к банальному присутствию автора в нужном месте (фактор географического положения и национального колорита) или в нужное время (фактор старины, творящей историю).

Вряд ли талант фотографа и ценность фотографии должны измеряться именно этими категориями – особенно если речь не идет об исключительно репортажном стиле. В свое время художники, вдруг ощутив конкуренцию со стороны фотографов-документалистов, которые с (относительной) легкостью и быстротой изображали окружающий мир, принялись осуждать последних в отсутствии творческого замысла. И тогда, во второй половине XIX века, дабы соответствовать современному спросу, на фотографиях стали появляться срежиссированные театральные сценки, выводившие процесс (и результат) светописи за грань простого протоколирования.

фотобиеннале реклама
Разумеется, при официальной инфлянции менее 10% билет в 300 рублей с человека не может покрыть расходов организаторов, которые, дабы нести искусство в массы, вынуждены искать спонсоров. И не одного и не двух. И, само собой, для внесения элемента интерактивности каждую фотографию традиционно сопровождают мозолящей глаза табличкой с SMS-номером, на который нужно отослать n-ную сумму, конвертируемую в голос. Коих за день, правда, набирается 8-10.
Но времена меняются, и с ним меняется спрос. И как от продолжительных яств, изобилующих шедеврами кулинарной мысли, современный человек перешел на фаст-фуд, так и глубокомысленное искусство сменилось потребляемым на ходу и по пути. Потребляется то, что доступно – скажут одни; что сделать доступным, то и будут потреблять – скажут другие. Вот только «доступность» для первых и вторых – разная: студент способен оценить большее, чем оттенки вкуса гамбургера; студент способен заплатить за поход в музей. Но на первом месте будет стоять доступность вовсе не финансовая, а интеллектуально-психологическая, и предполагаемый студент, проглотив фаст-фуд, отправится «проглотить» что-нибудь не из музея. И – увы – не всегда потому, что музей для него – предполагаемого – сложен: просто в сознании «современного» человека кто-то приравнял понятие культуры «той» и культуры «этой», объединив их в одно. Так, те же картины, во многие из которых вложен многолетний труд и богатства и опыт предшествующих поколений (оттачиваемые и оттеняемые конкретным творцом), нужно беречь, хранить и охранять, зато весомость их подлинности очевидна даже для неподготовленного зрителя. А всякий ли фотограф оценит оригинальность отпечатка, сделанного мастером n лет назад в собственной ванной?

Но даже если не утрировать и не скатываться до скучной в неоднозначности «ценности», все равно очевидно, что к вещам, подобным фотографии, относятся проще в силу их доступности. Но неужели не должно быть наоборот? Чем нечто доступнее, тем выше следует поднимать планки оценок. Ведь просто овладев техникой рисования, не станешь художником; а просто овладев техникой фотографирования?..

фотобиеннале фотофото биеннале
Понятия «баланс белого», «режим M» и «композиция» не всегда знакомы коммерческим фотографам, умудряющимся даже в почти тепличных условиях выездной студийной фотосъемки выдать непредсказуемо темно-желто-зеленый (но входящий в стоимость билета) результат. Только, в отличие от признанных гуру «современной» фотографии, дилетантизм приподносится не как искусство, а как само собой разумеющееся. (Ситуация, увы, идентична везде - и в Манеже, и на Винзаводе).
Однако «доступность» играет с нами злую шутку: приобщение к прекрасному срастается со стремлением к нему, уменьшая разрыв между творцом и зрителем. И – увы и ах – не со стороны удовлетворившего базовые потребности по Маслоу зрителя, которому, почуяв верный источник спроса, «кто надо» с радостью предоставит лакомый кусочек «доступного». И потом получит «дивиденды» и от зрителей, и от творцов, и от тех, кто ратует за культурное просвещение.

А что же чуть ли не ставящаяся в пример художественность? История, следуя заведенной традиции, пошла по спирали, родив одноцветные квадраты, клонированные постеры Монро и памятники Петру I, подменив неимоверной глубиной замысла его полное отсутствие. А, как говорится, если не видно разницы?..

Поэтому даже такие достоинства неплохих в целом фотосерий, как время действия и уникальность места сводятся на нет теми мелкими огрехами, недосмотрами и творческими перегибами (вроде бессмысленного убийства цвета и уничтожения ценности фото путем ее уменьшения до микроскопической «превьюшки»), которые отличают гениальную фотографию от почти гениальной, а почти гениальную – от до неприличия обыкновенной. То есть такой, какую любой фотограф может сделать, не особо себя утруждая; такой, какую собственное чувство прекрасного у уважающего себя творца просто не позволит отправить на суд зрителей – читай – на выставку.


Вернуться назад: Фотобиеннале: Манеж vs Винзавод
Перейти к фотоочерку о Винзаводе


Нет мнений.

Публикуется интересные, полезные и не противоречащие политике сайта мнения.

Имя/ник:

Мнение:

e-mail (необязателен, может использоваться для обратной связи):

Введите цифры:
8869